Nicolás Melmann

Nicolás Melmann explora els aspectes socials i poètics del so en els seus projectes transdisciplinars, experimenta amb la tecnologia, creant narratives lineals i no lineals, treballant en diferents mitjans.

Les seves instal·lacions de música i so proposen temporalitats contemplatives que evoquen la fragilitat i la intimitat com a espai de resistència a l'exigència d'instantaneïtat i productivitat del capitalisme, explorant l'emocionalitat per desafiar els mandats de la “masculinitat heteronormativa”.

Melmann porta més de 18 anys en actiu com a artista, ha publicat sis àlbums i ha realitzat gires per Àsia, Europa, Amèrica del Nord i Sud-amèrica.

Ha exposat la seva obra en nombrosos llocs i festivals, com el Museu Metropolità d'Art de Nova York (EUA), el Victoria and Albert Museum (Regne Unit), el Museu Politècnic (Rússia), el Museu d'Art de Seül (Corea del Sud), el Museu d'Art Contemporani de Denver (EUA), Mutek, Sónar, Gamma Festival (RU), entre altres. També ha treballat com a comissari de llenguatges sonors i ha realitzat residències artístiques en la Red Bull Music Academy (US), ZKM - Zentrum Für Kunst und Medien (Alemanya), AIR

(Àustria), STEIM (NL), Château Ephémère (FR) i Asylum Arts (US), entre altres. Ha compartit escenari amb artistes com Alva Noto & Ryuichi Sakamoto, Nicola Cruz, Robert Lippok, Loscil, Matias Aguayo, Lydia Lunch, Max Cooper i Richard Devine, entre altres.

Aquesta actuació serà l'estrena del nou àlbum interactiu “Música Aperta” que serà editat en vinil pel segell Umor Rex (Mèxic) a l'abril de 2025.

L'àlbum “Música Aperta” explora la idea de la música inacabada o oberta a ser modificada per l'oient, compta amb una versió interactiva/en línia on tu mateix pots barrejar l'àlbum i crear la teva versió, a més de comptar amb una interfície audiovisual-reactiva que crea imatges que responen al comportament de la música. S'inspira en el concepte de la Música de Mobiliari, d'Erik Satie, i pot acostar-se al que podríem anomenar música ambient/dron.